![[*mercenario*]](http://3.bp.blogspot.com/_qY-B-nh8V3M/SqOz1t8LJmI/AAAAAAAAH-Q/dPd9eCZpF8o/S905-R/power.jpg)
GRAVES AT SEA nace en Arizona y desde entonces han hecho mucho ruido en el underground durante estos pocos años pasados. ¡Ya ha sido considerada un de las mas grandiosas bandas de doom al lanzar su primer LP(y luego la llegada este año con una etiqueta mucho más grande)! Documents Of Grief fue lanzado de forma independiente por la banda en el 2003 y rápidamente vendidos agotandose y no han sido vistos desde entonces, siendo imposible de conseguir. La banda siguió saca al mercado un EP 7 “ por la etiqueta SOUTHERN LORD y luego de un años el álbum split con ASUNDER (lanazdo por 20 BUCK SPIN solo en vinilo).A 20 BUCK SPIN le gusta Documents Of Grief tanto que convencieron a la banda de dejarlos lanzarlo oficialmente anticipando su estreno LP y su tour de mayo de 2006 ,y para los que omitieron antes. ¡Esto es un esencial en el presente y futuro de la música DOOM!
RWAKE pasó los próximos años inmerso n presentaciones por todas partes de U.S.A . desarrollando su funcionamiento aplastante, catártico vivo, en depósitos bochornosos, sótanos congestionados, y cualquier antro DIY ellos brindaban su espectáculo
En enero del ' 06, RWAKE firma con Relapse y en esa primavera hace su primer show como artista de etiqueta en el SXSW Music Festival. Donde tocaron por primera vez en un gran festival dejando a la multitud con la mandíbula en el suelo. Justo unos meses más tarde la banda entra en Volume Studios de Parker para grabar el material de Voices of Omens.
que castiga a puro doom. Uno escucha la pared gigantesca de la guitarra que Kyle (titán sonic) Van Steinburg cubre sobre la sección ritmica y es obvio que Earthride se sostiene por su propio peso. "Taming of the Demons" es la primera grabación integral oficial de las vendas y fue registrado por el aclamado productor Chris Koslowski (Pentagram, Spirit Caravan, Internal Void, the Obsessed) en su ciudad natal de Maryland. La frase adoptada por la banda: "PURE MARYLAND DOOM FOR THE BROTHERHOOD OF MUSIC", suficientemente resume de la fuerza de esta banda miente en su esmero unificado para producir música heavy! Southern Lord lanza “Taming of the Demons” en junio de 2002!!! Tan ruidosamente, tan vivo. ¡Tan heavy,tan Earthride!!!
entra en el estudio otra vez en agosto de 1999 y emprendió su primer viaje a Europa junto a High On Fire - 28 shows, 29 días y más de 50 botellas de whisky!!!
*¿En que medida a influido El Southern Rock, el Stoner o el Metal en el sonido de Alabama Thunderpussy? ¿Cuáles son las bandas que mas peso han tenido en esta influencia?, si es que las hay.
*¿Os gusta alguna banda actual? ¿Alguna recomendación?
También han participado en discos de tributo a bandas como Twisted Sister y Turbonegro. Nashville Pussy se fundó en 1996 con unas intenciones muy claras; en palabras de los guitarristas del grupo -el matrimonio Ruyter Suys y Blaine Cartwright-: Estábamos hartos de ver a bandas que apestaban,
Indian Larry nació en abril de 1949, un año bueno para las bikes. Harley Panhead y Indian Chiefs gobernaban las carreteras americanas. En el Upstate,en la ciudad de Nueva York de Cornualles, en el Hudson River Valley, una futura leyenda en el Arte de las choppers nació. Unos años más tarde, la familia se mudo a la ciudad de New Windsor, donde el amor de Larry por las Motocicletas comenzó.
Larry fue fascinado con la idea de bicis motorizadas. Su primera creación "Chopper" fue construida pequeño triciclo Tina's de su hermana menor, añadiendo un motor de una vieja segadora, un juego de manillares de suspensión de mono y montándolo alrededor de su vecindario soportando sobre el paso de reverso. Su mente curiosa nunca estuvo satisfecha. Muchas personas no conocen la historia verdadera de como Larry perdió un dedo. Él decidió construir un mejor cohete para el 4 de julio y al tirarlo fue lo que se lo quitó, construyendo su prototipo en el sótano de la casa de su familia. 
Más tarde, Larry comenzó MC work en un patio trasero cercano perteneciente a su amigo de toda la vida Ted Doering. Aquel cobertizo de madera de Ted tarde o temprano creció para ser Ted's V-Twin Cycle parts.
Larry creció y se mudo a la ciudad Nueva York. Él era un artista y quiso ser una parte " de la escena " y NYC's Greenwich Village era el lugar para ser a finales de los años 60 y a principios de los años 70 para alguien con el talento y la visión de Larry . Los hippies, Bohemios y todos otros tipos de individuos libres animados afluyeron Greenwich durante un tiempo cuando jugos creativos eran libres de desbordarse. Pero Larry nunca era un seguidor. Él también no quiso ser un líder, él solamente quiso ser Larry. Larry pensó que una motocicleta podría y deber ser algo más que el transporte solamente básico. Su primer rasgo de foto fue publicado en la vieja Iron Horse Magazine. Numero # 70 en noviembre de 1987. Era de su chopped 1950 Indian Chief cortada. Recuerdo la bike bien. Esta tenía un frontal de Cerianni Road Race y llamas pintadas sobre un lado del tanque de gas y scallops sobre el otro. Larry, para no ser confundido con un hippie ,se hizo un corte de pelo de estilo greaser y sólo tenía un tatuaje entonces. Si la memoria no me falla, era una Harley flaming skull.
A causa de aquella bike y después de que el artículo corrió, él se hizo conocido alrededor de la ciudad como el Indian Larry.
Larry y unos amigos, Paul Cox, Steg y Frank, se unieron sus habilidades artísticas y abrieron una tienda de motocicleta llamado NYC's Lower East Side called Psycho Cycles a principios de los años 90. La tienda se movió a Rivington St. ubicado en el 151 N. 14 St. que se hizo en el distrito industrial de Gasoline Alley en Williamsburg Brooklyn's. Ahora es llamado Indian Larry Enterprises.
En 2001, invitaron al Indian Larry a correr Sturgis y establecer en la Camel Road House con Jesse James y Chopper Dave, que fue filmado para Discovery Channel's Motorcycle Mania. Larry tenía un carácter natural habiendo sido en películas y la publicidad de TV antes de la mano. Su personalidad encendida genuina, rápidamente atrajo la atención de productor Hugh King.
Sr. King sabía una cosa buena cuando él lo vio así pidieron a Larry participar en su nuevo espectáculo de "The Great Biker Build Off" la serie. Alguien que disfrutó mirando el espectáculo atestiguó sobre qué Larry era todo.
En última instancia Larry fue picado contra su buen amigo Billy Lane, Choppers Inc . En la valoración de público final de las bicis, Larry, como se consideraba, era el ganador. En su momento de triunfo, Larry tenía la clase para anunciar a la muchedumbre y al mundo entero que tanto él como Billy deberían compartir igualmente en primer lugar la gloria. Tanto las bike eran una expresión honesta del arte del constructor como habilidades, y no era sobre el cual la bike era lo mejor. Tanto Larry como Billy y sus equipos ponen sus corazones y almas en sus bikes respectivas. Esto es la clase de persona Larry era.Invitaron a Larry a ser entrevistado en Regis Philbin show y también hizo sus famosos trucos de temerario durante David Letterman's Late Night show. Larry continuó a hacer más unas cuantas muestras en Discovery Channel's Biker Build Off series.Él fue destacado en la tapa de la Revista The Horse/BackStreet Choppers numerosas veces así como Easyriders y más o menos cada revista de motocicleta de tiempo grande de tan a lo lejos como Japón y Finlandia. Era durante el fin de semana último de agosto de 2004 que Larry terminó su creación última y más espectacular, Chain of Mystery. Con Larry en el plomo(la ventaja) que monta la bike, que él y su equipo talentoso construido justamente en 10 días, ellos montaron en la ciudad de Nueva York al espectáculo Liquid Steel en Charlotte, NC. 
En el espectáculo del sábado, Larry entretuvo una muchedumbre de 8,000 admiradores realizando su espectáculo de trucos famoso. Después del emocionante de la muchedumbre Ring of Fire sobre su bici, Él subió su paseo personal, el Grease Monkey e hizo solamente uno más de sus truco para la muchedumbre. Él se levantó sobre el asiento y hiza surf sobre la bike. La bike redujo la velocidad y Larry fue lanzado. Él sufrió un traumatismo de cráneo severo por consiguiente y falleció en el hospital la próxima noche rodeado por su esposa y amigos.
Larry nos abandonó demasiado pronto. Él montó su vida como un caballo libre, con el viento en su pelo y el sol sobre su cara. Larry era la clase de persona que quiso, cada uno alrededor de él para ser feliz. Él no tuvo que realizar aquel último truco. Él solamente lo hizo para dar el placer a toda la gente que se declaró en favor del espectáculo. La gente que lo conocía mejor, sabía que persona buena y genuina él era. Los constructores que compartieron la visión de Larry buscarán su ejemplo durante años para venideros. El mundo entero ha perdido a uno de los nobles de la naturaleza. Todos podemos tomar un pequeño pedazo en el hecho que él pasó este camino y ha dejado su señal sobre todos nosotros.
INDIAN LARRY
(.1949/2004.)
Durante los años Orange Goblin ha ganado la gran madurez, la deuda, en parte, a la lista(al programa) extenuante tuors que los vio conquistar en primer lugar Europe…algunas veces, Japón y luego poner en los titulares un primer viaje enormemente acertado americano, con Alabama Thunderpussy, que los vio tocar el éxito taquillero en presentaciones en Nueva York, Chicago y el famoso Troubadour en Los Angeles. En agosto de 2002 vio la salida de antiguo guitarrista de ritmico Pete O'Malley, que abandonó la banda para perseguir una carrera en el arte. Pero, como el hombre dijo, " lo que no nos mata sólo nos hace más fuertes " y con esto en mente la banda decidió que, más bien entonces buscan un reemplazo.Tiempo para jugar el as tapando el agujero: Joe Hoare – cuya forma detocar la guitarra no tenia el toque de la banda,pero ahora se ha hecho una parte vital del sonido de Goblin.
1. The Astral Project (Class A)
2. Magic Carpet
3. Saruman's Wish
4. Song of the Purple Mushroom Fish
5. Aquatic Fanatic
6. Lothlorian
7. Land of Secret Dreams
8. Orange Goblin
9. Star Shaped Cloud
El significado lírico está entre mínimo a ningunos en la mayor parte de las canciones. Esta un particularmente tecnología de las preocupaciones y su potencial para el desastre en humanidad. De un punto de vista musical, todas las canciones son nuestra forma de tocar lo que sentimos,que deseamos oír y haciendo mejor lo nuestro para moverse adelante en nuevas direcciones.
KA: Lo que está claro es que los Bitchwax son una banda mucho más imprevisible y lo que quería Chris, al gustarle buena música pop, era mezclar esas estructuras tan sencillas y básicas con algunas de las características de los Bitchwax. Llevarlos a un formato más pop [Chris asiente].
* ¿Y ese cambio?
Church of Misery son una de las bandas de doom metal más famosas en Japón. Su música recuerda demasiado a los fundadores de aquel estilo: Black Sabbath, pero también hay similitudes con la conocida banda americana St. Vitus que está activa desde mediados de los 80's.Sus canciones se basan en asesinos en serie como Charles Manson, Ted Bundy o Charles Whitman. Sus nombres aparecen en los títulos de las canciones para indicar cuál es mencionado en las letras. Por otro lado, la banda es muy famosa por sus covers, por ejemplo In a gadda da vida de Iron Butterfly.
En 1997 sus canciones grabadas aparecieron en América bajo el nombre "Volume 1", que fue titulado como un lanzamiento oficial. Pero muy pronto fue revelado que el álbum publicitado por Doom Records no era más que mercadería ilegal. Un año más tarde la banda volvió a los escenarios y ofreció a sus fans cuatro grabaciones, las cuales fueron lanzadas todo el año por diferentes sellos por todo el mundo. Hicieron eso debido a la excesiva producción en Japón. Unas de esas grabaciones fue un demo-tape en vivo grabado durante el twoman con Millarca, otra banda Japonesa de doom metal. También hubo un nuevo vocalista, Chou Nobuzaku, quien se convirtió en parte de la banda durante su tiempo separados.
En Agosto la banda encontró un vocalista: Fukazawa Hideki, antiguo vocalista de la banda punk Bleed for Pain. Él demostró sus ahbilidades en el álbum "The second Coming" que fue lanzado en 2004, su primer lanzamiento Japonés. El mismo año lanzaron un Best Of, que contenía cerca de 100 minutos en canciones, las cuales habían sido lanzadas anteriormente en el extranjero. En 2005 tuvieron su primera gira en Europa, visitando Alemania, Francia y Londres, y tocando cuatro conciertos en cada una de las ciudades. De vuelta en Japón, Tatsu volvió con su proyecto Sonic Flower y reunió a The G.A.T.ES. (The God Admires The Evil Soul). Hideki también pareció haber formado su proyecto llamado S.c.U.M. (Society Confronts Unknown Madness), donde tocaba la batería. Como sea, Church of Misery no había detenido sus actividades y anunciaron en su sitio oficial que querían visitar Europa nuevamente en 2006.
La lucha libre, deporte espectáculo alcanzó su máximo índice de popularidad junto con la televisión. De los orígenes del televisor en nuestro país datan las primeras transmisiones nocturnas de esta práctica del ring. También el cine sirvió de medio a la Lucha. Las películas de El Santo y de Blue Demon forman parte de la memoria colectiva. En Lucha Libre, México ha ocupado siempre el primer lugar en el mundo, seguido de Japón, en segundo lugar y de Estados Unidos, en tercero... En los últimos cien años, el mundo ha sido testigo de muchos sucesos políticos, económicos, sociales y deportivos. Y precisamente hablaremos del acontecido del 21 de septiembre de 1933 cuando en México se fundó la empresa más importante de lucha libre en el mundo, la Empresa Mexicana de Lucha Libre.
En 1921 arribó a México, Constand le Marin dentro de su compañía presentó al León Navarro que había sido campeón medio de Europa en épocas pasadas. Vino también el rumano Sond y otros. Y dos años después volvió a México trayendo al japonés Kawamula quien junto con el Hércules Sampson, actuó en el Frontón Nacional.
Volvió al ejército hasta el año de 1923 y fue ascendido a Capitán Primero. El 8 de abril de 1924 contrajo matrimonio con la Srita. Armida Camou, una vez casado, Don Salvador pidió licencia ilimitada en el ejército y desde el año de 1924 a 1931, trabajó como inspector de Hacienda. En 1931, vino un cese general de inspectores de Hacienda por lo que tuvo que buscar nuevos horizontes para sus actividades y así decide establecer una fábrica de muebles - La UFA -.
Posteriormente, LUTTEROTH obtuvo un premio de la Lotería Nacional. El sorteo fue hecho el 21 de septiembre de 1934, justamente cuando se celebraba el primer aniversario de la implantación de la Empresa de Lucha. Durante la tarde, Don SALVADOR compró el billete nmero 4242 y al hacerse el sorteo por la noche, su cachito salió premiado con 40 mil pesos.
En esa función intervinieron entre otros: SANTO, MEDICO ASESINO, ROLANDO VERA, BLUE DEMON, GLADIADOR, BOBBY BONALES, GORILITA FLORES, etc.
Cuando vino hora de hacer su primer álbum oficial, la banda eligió registra lo en los estudios Suma y lo produjeron ellos mismos con la ayuda del ingeniero Paul Hammond. Incapacitados juntar integrantes para la banda ,hicieron el álbum de dos piezas con ayuda de Jamie (Boulder) Walters y Ed Milich en bajo. Jeff toco la bateria en una parte.
Grand Magus de Suecia se sumerge otra vez en aquel testarudo pasillo de destino y superficie con un registro infernal que está seguro para dar la risa sobre el aún más severo de público stoner.
Formados en 1996, Grand Magus tiene base en Estocolmo. Al firmar con Lee Dorrian's Rise Above en 2001, la banda rápidamente registró su primer disco titulado igual que la banda. Producido por Fred Estby (Entombed, Hellacopters, Dismember), el registro vio la luz en los Estados Unidos por The Music Cartel un año más tarde. Con JB que está pluriempleado en Spiritual Beggars de Michael Ammot's, el segundo álbum de la banda más tarde emergería y seguiría construyendo el perfil mundial de la banda.
Nacidos en 1999 de las cenizas de la banda de doom-stoner-metal Sleep, High On Fire apenas han necesitado tres álbumes para convertirse en uno de los mejores y más atractivos representantes de eso que se ha dado en llamar nuevo metal. Paquete en el que también podríamos incluir a grupos como sus compañeros de sello Mastodon o a Meshuggah.
Ellos también liberaron la Canícula EP sobre Lord Records del Sur de Anderson que el mismo año. Más tarde ese año ellos lanzaron su segundo álbum,”Flower of Disease" tambien por el sello Man´s Ruin Records/Rise Adove Records.
[2000. Octubre]El viaje se realiza a Tochigi y a Osaka. En Tochigi, el JAPAN TOUR con HIMSA(hard core) de los E.E.U.U. se apoya. En Osaka, el JAPAN TOUR con los australianos π (noise) . KAN deja la banda después de este viaje.[2000. Diciembre]MORITA (ex-Baterista de MONE \ de I$GOD) es invitado y ayuda, y en la actividad en vivo comienza otra vez.[2001. Mayo] COFFINS la otra banda de UCCHY y NEGISHI de CHURCH OF MISERY sienten bien una pausa de la actividad, y YOU cuál era baterista de COFFINS se ensambla como miembro formal. La formación es KOHKI-Bajo/UCCHY-Guitarra y vocales、/、YOU vocales y batería -[2001. Mayo]Se lanza el 2do demo "ELECTRIC WEEDLAND" .2 canciones que se registran por 20 minutos.2001. Junio]JAPAN TOUR junto a ATROCIOUS MADNESS (noise core) de U.S.A. [2002. Mayo]El viaje se realiza a Fukushima. El Split7'ep con FLESHPRESS lanzado por la etiqueta finlandesa KULT OF NIHILOW RECORDS.[2002. Septiembre]Para el proyecto gig "SCUM FUCK TRADITION" que la banda Scum pussy (core band) ,C.P.S de Tokio se convierte en un centro y que se hace en los WATTS de Nishiogikubo, el primer aspecto. Después de ése, participa en ese proyecto del gig por el paso semi-regular. Una posición de las actividades se cambia de puesto de Kichijoji a Nishiogikubo en esta oportunidad.
[2002. Noviembre]El gig "BLOOD, STONE&PUSSY" del proyecto de dot (.) comienzo en WATTS de Nishiogikubo. Los primeros actos son dot (.),CHURCH OF MISERY, HOLE SLAVE, SU19B, C.P.S, BANJAX El viaje se realiza a Fukushima otra vez.[2003. Febrero]El Split7'ep con H.C.MINDS lanzado por PHAT SAUSAGE FARM RECORDS de U.S.A.
tema del disco, King fue elegido a dedo por Bam Margera skater y estrella de los programas de la MTV Jackass y Viva La Bam para figurar en su compilado. Luego, FIREBALL MINISTRY, salió de gira por Estados Unidos a lado de DIO, Anthrax, Motörhead y Andrew W.K., mientras que la gira por Europa tocaron junto a Blue Oyester Cult, Uriah Heep y CKY, conquistando nuevos discípulos más allá del mar. En 2005 - ahora con el bajista Johnny Chow (My Ruin, Systematic) en la formación - ellos entraron en el estudio de Dave Grohl (Foo Fighters, ex - Nirvana), nuevamente contando con Raskulinecz como productor. Grabaciones adicionales fueran hechas más tarde en el New Monkey Studios, perteneciente a Elliot Smith. El resultado fue "Their Rock Is Not Our Rock", que muestra la sonoridad definitiva para FIREBALL MINISTRY: riffs irónicos, ritmos bien conducidos, armonías cautivantes, estribillos contagiantes y un rock clásico sensible que muchos creían que se había perdido en la generación New Metal. FIREBALL MINISTRY es todo lo que una banda de rock debería ser: ruidosa, orgullosa, sucia, visceral y un poco peligrosa. Como "Their Rock Is Not Our Rock" competentemente prueba, donde quiera que una iglesia de rock ´n´roll necesite de un sermón, el mensaje reverberará tan alto cuanto los Marshalls que ellos utilizan. De hecho, cualquiera que prematuramente escribió el epitafio del rock´n´roll tendrá su fe restaurada mientras es bautizado por el fuego!
